El kimono es uno de los símbolos de Japón. Este tipo de vestimenta tradicional japonesa se remonta al siglo V y no ha cambiado mucho desde entonces. Básicamente, es una túnica en forma de T sin botones, que se fija al cuerpo con un cinturón obi (帯).
El corte y el principio de vestir el traje nacional de Japón son sencillos, y la riqueza de materiales y la profundidad de significado de los estampados son sorprendentes. En este artículo, conoceremos la historia del kimono japonés, por qué está experimentando un auténtico renacimiento en la actualidad, comprenderemos qué tipos existen y aprenderemos a anudar el cinturón obi. En este artículo, vamos a ver:
Antes de la era Meiji (segunda mitad del siglo XIX), tanto hombres como mujeres vestían kimono (着物) como ropa informal. La propia palabra significaba "ropa" o "lo que se lleva puesto".
Con la llegada de la cultura extranjera, el kimono empezó a ser expulsado gradualmente del armario en Japón. Sin embargo, hasta la Segunda Guerra Mundial, los japoneses y las japonesas, aunque llevaban vestidos y trajes en la ciudad, seguían prefiriendo la ropa tradicional en casa.
▲Mujeres japonesas jóvenes admirando los árboles de sakura. Japón, 1894.
Después de la guerra, la situación cambió: el kimono se convirtió en un atuendo para ocasiones especiales, como Nochevieja o una ceremonia nupcial. Muchos jóvenes ya no pueden llevar el traje tradicional por sí solos: necesitan la ayuda de profesionales o tutoriales especiales para ponérselo correctamente.
Sin embargo, geishas y maiko, actores de kabuki, maestros del té y otros miembros de profesiones tradicionales siguen vistiendo a diario ropas tradicionales. Y cada vez son más los amantes de la moda que se inspiran en ella a la hora de crear sus looks.
Geishas (en primer plano) y maiko (al fondo) en las calles de Kioto.
Un kimono cuesta una media de 4.000 yenes (40 dólares) a ... ¡sin límite superior! Algunas piezas pueden alcanzar varios millones de yenes.
El coste depende del tejido y del artesano concreto. La mayoría de los kimonos son de seda, lino, algodón o lana, aunque en los últimos años se están popularizando el poliéster y otros materiales que pueden lavarse en lavadora.
Coste aproximado del kimono por material
Muchos estamos acostumbrados a los bajos precios de la ropa hecha a máquina. Pero el kimono de seda propiamente dicho se cose a mano. La seda, sobre todo la natural, es cara.
A menudo, el tejido también se tiñe a mano. Esto influye considerablemente en el coste final del producto.
Los maestros de la sastrería reciben una formación especial. Para ser reconocidos como profesionales, tienen que demostrar que pueden coser un kimono desde cero en 8 horas. La costura de kimonos es a la vez una artesanía y un arte, que requiere habilidad y gusto.
Muchos detalles como el cinturón obi, el obiage y el jori también aumentan el coste final.
¿Qué accesorios específicos forman parte de un Kimono?
El kimono tiene muchas capas. Está el cinturón obi que lo sujeta todo, el kimono inferior, el nagajuban, los cordones especiales y las ligas.
¿Qué hace falta para llevar un kimono a la japonesa?
¿Qué hace falta para llevar un kimono a la japonesa?
Incluso contemplar estos accesorios es un auténtico placer. Cada detalle está hecho con habilidad y cuidado, lo que distingue el trabajo de los artesanos japoneses.
Como ocurre con cualquier otra prenda de vestir, existe un kimono diferente para cada estación y ocasión. Las diferencias vienen determinadas por el material, el color, el estampado y los detalles seleccionados.
Ahora vamos a desglosar qué llevan las japonesas en las distintas épocas del año y a qué prestan atención.
▲ Kimono de verano
La foto es de un homongi de verano. El homongi es una "prenda de visita" que se lleva en ocasiones especiales: a una ceremonia del té o al teatro, o se puede llevar a la boda de un amigo.
El kimono de la foto es de seda fina. El material translúcido crea una sensación de frescor y frescura, especialmente valiosa cuando hace calor. El estampado es una inflorescencia de hierbas otoñales sobre un fondo suavemente azul. ¿Qué tienen que ver las hierbas otoñales si aún es verano? El hecho de que en la cultura japonesa se considera de buena educación adelantarse un poco a los acontecimientos y hacer referencias a la estación que se avecina.
Los yukata se confeccionan con algodón y lino. Brillantes y juguetones, y al mismo tiempo fáciles de manejar y cómodos, se han convertido en un atributo imprescindible del caluroso verano japonés.
Las temperaturas descienden en otoño, y es el momento de las avases de doble capa. Es especialmente chic elegir un tejido en tonos jugosos que combine con el vibrante paisaje otoñal.
En la foto, un kimono de lana. Un kimono es un kimono con un estampado que se repite. Es adecuado para el día a día: para pasear con los amigos o ir a una exposición, y con los elementos adecuados se puede ir al teatro o de visita.
▲Invierno: a la izquierda - furisode con grullas, a la derecha - una chaqueta capa en combinación con un muji-kimono.
Todos los kimonos de invierno están forrados. En las regiones donde nieva mucho en invierno, se cose una capa adicional de algodón entre las dos capas de seda.
A la izquierda de la foto, un elegante furisode de manga larga. Este tipo de atuendo lo llevan las muchachas solteras en ocasiones solemnes. La tela muestra una grulla, símbolo tradicional japonés de longevidad.
Este motivo puede utilizarse durante todo el año, pero originalmente las grullas llegaron a Japón en invierno, por lo que pueden encontrarse en los furisode festivos, que las jóvenes japonesas llevan para celebrar el cumpleaños del 10 de enero.
¿Hace demasiado frío para llevar kimono en invierno? Los prevenidos japoneses también han resuelto ese problema. Hay cientos de accesorios para la estación fría, como capas de lana, chales y cálidos brazaletes.
▲Tsukesage de primavera
El tsukesage de primavera es una prenda imprescindible en el armario de toda japonesa que se precie. La primavera es la época de las graduaciones y la solemne ceremonia de inicio del curso escolar, así como de los festivales sintoístas, a los que se suele acudir con atuendo tradicional.
Un elegante tsukesage en delicados tonos pastel es simplemente perfecto.
La grulla no sólo es un buen augurio, sino también un símbolo de amor y fidelidad, por lo que muchos vestidos de novia están decorados con imágenes de estas aves.
Un irootikake de boda es mucho más elaborado y lujoso que el kimono habitual. Pesa hasta 30 kilogramos, y es ayudado por 2-3 clientes a la vez.
Kimono de boda japonés
Hay algunas diferencias sutiles entre los kimonos que llevan los hombres y los que llevan las mujeres. En este artículo hemos hablado sobre todo de los que llevan las mujeres, así que veamos qué cambia en el caso de los hombres.
Hemos visto que el obi (帯) es el cinturón que sujeta el kimono. Pues bien, los obi masculinos son de tres tipos principales: kaku-obi (角帯, obi rígido), heko-obi (兵児帯, obi informal) y sanjaku-obi (三尺帯, obi de un metro de largo). Por otro lado, las mujeres tienen el triple de variedad, siendo los ejemplos más comunes el maru-obi (丸帯, obi completo) y el fukuro-obi (袋帯, obi de bolsillo).
Además, hay formas aún más decorativas de atar un obi para las mujeres que para los hombres. Es posible que las mujeres diseñen su obi para que parezca una flor o una mariposa en la espalda....
Otra diferencia importante entre ambos son las mangas. Las mangas de las mujeres no están unidas al cuerpo en más de la mitad de su profundidad y están abiertas, no cosidas, mientras que las mangas de los kimonos de los hombres están unidas hasta el final o con solo una pulgada...
Por último, la longitud también es una diferencia notable entre los kimonos masculinos y femeninos; los kimonos femeninos son más largos porque se llevan con un gran pliegue en la cintura, mientras que los masculinos se llevan sin el pliegue de ajuste de longitud en la cintura.
La sencillez del corte, la variedad de materiales y su increíble belleza han hecho que el traje nacional japonés sea popular en todo el mundo. Además, ¡puede combinarse con todo!
Aquí tienes algunos ejemplos de lo que las marcas y tú podéis hacer con la ropa tradicional:
Modern antenna es una tienda de ropa japonesa que transforma el kimono en un producto de alta costura. Lúdicos y terriblemente creativos, pero fáciles de llevar, se venden como rosquillas.
En el sitio web de Modern Antenna hay una práctica búsqueda por categorías. Se puede comprar un kimono por 30 mil yenes (20 mil rublos) y un yukata - por 13 mil yenes (8 mil rublos). Además, Moderna Antenna confecciona ropa normal inspirada en los materiales y patrones de los wafuku tradicionales.
Furifu es una marca de "tejidos originales" para mujeres que valoran la individualidad. Sus imágenes gustarán tanto a las fans del estilo retro como a las amantes de los conjuntos extraordinarios de tonos exóticos.
Misamaru es una diseñadora de moda japonesa que crea atuendos impresionantes en una variedad de estilos de kimono.
▲Tweeted by @misamaru_boc
Para Misamaru, los kimonos son sólo ropa. No se obsesiona con las formas "tradicionales" de atarse el cinturón ni con las combinaciones de colores. A Misamaru no le asustan los experimentos atrevidos, y no ve el kimono como un producto acabado, sino como un material listo para transformarse.
Cuando te fijes bien en el tejido y elijas un estilo, es hora de decidir la talla.
A diferencia de la ropa normal, no hay tallas estrictas, pero a la hora de comprar es mejor prestar atención a algunas medidas. Es una pena hacer una compra y encontrarse con que la cosa no va a ser de su talla.
A qué parámetros merece la pena prestar atención:
El maehaba y el ushirohaba vienen determinados por el volumen de las caderas. Para las mujeres japonesas, el volumen medio es de 90-95 cm, con un maehaba de 24,5 cm y un usirohaba de 30 cm. Sobre el volumen de caderas de 100-110 cm hay que poner una anchura de 29 y 35 cm, respectivamente. También se puede llevar un kimono con una anchura estándar, pero requerirá un poco más de habilidad.
Hay algunas cosas que debes tener en cuenta cuando lleves un kimono. Y, lo que es más importante, hay algunas cosas que no debes hacer nunca.
Tanto para el nagajuban (ropa interior del kimono) como para el kimono hay una regla importante. Siempre, absolutamente siempre, se lleva el lado izquierdo sobre el derecho. Sólo los muertos llevan el kimono derecho sobre el izquierdo.
El cuello del kimono tiene que estar en una posición determinada, para que se vea la nuca, sobre todo en el caso de las mujeres.
Japón se enorgullece de sus 4 estaciones. Por supuesto, otros países también las tienen, pero aquí son muy distintas, y los japoneses están muy en contacto con las estaciones, y también lo está el kimono. Hay que llevar ciertos colores o estampados sólo durante determinados meses, o incluso en ciertos acontecimientos.
El kimono se corta de una forma específica para que mantenga la forma de tubo. Si no adquiere la forma adecuada de forma natural, deberás añadirle relleno para ajustarlo. Un kimono es una prenda muy simétrica; las costuras tienen que estar alineadas y la parte inferior del kimono tiene que quedar paralela al suelo.
Es bastante sencillo: hay dos formas de llevar un kimono: formal o informal. Ya hemos visto antes algunos estilos diferentes y para qué ocasión quieres llevar tu kimono, pero aquí tienes una buena regla general para diferenciar entre kimono formal o informal:
Puede que esto sea muy obvio, pero aun así: asegúrate de llevar siempre el obi a la espalda. De hecho, en el pasado, las mujeres que trabajaban en el barrio rojo llevaban el obi en la parte delantera.
Y ya está: ¡esta era tu guía completa sobre el kimono japonés! Es una maravillosa prenda tradicional que se ha mantenido a lo largo de los siglos. Esperamos que este artículo te haya servido para apreciar un poco más este precioso vestido, ¡y que encuentres alguna alegría al probártelos en el futuro!